注册 登录  
 加关注
   显示下一条  |  关闭
温馨提示!由于新浪微博认证机制调整,您的新浪微博帐号绑定已过期,请重新绑定!立即重新绑定新浪微博》  |  关闭

www.SolPie.net

2012年原创V家专辑「战国图」coming

 
 
 

日志

 
 

MIDI制作管弦乐  

2008-02-09 21:09:55|  分类: 个人日记 |  标签: |举报 |字号 订阅

  下载LOFTER 我的照片书  |
作者:N/A
出处:N/A

用MIDAI制作管弦乐队和MIDI流行音乐制作完全不同。
简单的说,流行音乐MIDI强调4大件(鼓、吉他、倍司、键盘),再加点色彩乐器即可完成一个满不错的MIDI伴奏带。因为,这4大件的传统演奏法(很有流动感,并有个性)。年轻的玩MIDI朋友们太熟悉了:鼓(东次答次)、吉他(匡-匡-匡匡)等。。。,这些欧美传过来的经典文化,凡是玩过几天MIDI的朋友都略知一二。但,用MIDI做管弦乐队就不是一个理念了。本人就10几年玩MIDI的经验总结的体会如下:
1、MIDI做管弦乐队也强调4大件(组)——铜管组、打击乐组(含竖琴、钟琴、钢琴等色彩乐器)、木管组、弦乐组(提琴组)。但是决不能按传统理论(管弦乐法)的方法配置。否则,你会感觉太厚重、不清晰、没有层次。因为,MIDI的采样在着方面的音色是缺少个性的。
2、尽量少用重叠性的乐器,能不用的乐器干脆不用,要更多的突出本件(组)乐器音色的特点。
3、尽量减少纵向的音符,让声音的声场拉宽。
4、强调对比。
5、让音乐流动起来。
6、更加重视低音部的线条和音量(大提琴、倍大提琴)。
7、将铜管视为节奏型的打击乐器(SOLO除外)。
8、学会一点复调知识(哪怕是二声部对位)。不会也不用怕,凭感觉来,不好重来。
要更多的加入到声部中去,形成一个很有个性的线条。
9、和声就不用说了。。。
10、注意每件乐器位置声相的摆位(电视里经常有乐队的全视画面,照搬)。
举例,一首颂歌性的MIDI制作60——70左右的速度。前奏大气磅礴/A段优美抒情/B段高潮迭起:
前奏——先用铜管作出一段和声性的、强有力的节奏型,再加入定音鼓、大镲(或视情加入小军鼓的滚奏与节奏)注意:这是“节奏”也是该段的“灵魂”你把这一段的MIDI弄明白你就完成了前奏80%的工作了/用竖琴将声部用16分音符或32分音符上下流动起来/大提琴、倍大提琴和低音长号重叠一致(倍大提琴尽量降低一个8度)形成一个强有力的低音支持/小提琴用两个8度来演奏旋律,可用长笛、双簧管(或单簧管)与之重叠。
以上完成后感觉一下,是不是有点意思或进步了。哈哈。。。
如果还不满意(还想提高一点),接着来:(1)用元号演奏一段复调(对位)声部(这个声部可把大提琴加入重叠,但倍大提琴保持原样),注意一个原则,既:旋律声部密集,元号就是长音、旋律声部是长音,元号流动起来加入几句音符。(2)更难一点了。将前奏分成3段(或更多段)既:先是强奏(如前所叙)、再来一段弱奏(哪怕是一件乐器的独奏)、在是强奏。好了,该段不能再说了,越说越多。。。。
A段(优美抒情段落)——这种段落的伴奏方法太多了,我只介绍一种最简单实用的方法:将该段的和声尽量的简单化/先用倍大提琴将整个低音铺满/再在每个变换和弦的开始点,用竖琴以琶音的形式演奏或刮奏/用木管或大提琴或其他你认为合适的任何一种乐器进行复调性演奏(方法,我前面已经谈到),同时也可与旋律同步。总之,要有变化、纵向线条要简单(否则,声部太多,从音量上抢了演唱者的“油”)。这一段,主要强调线与点的结合,不要求太满。
B段与前奏差不多。只是,旋律声部可改为复调。
总之,几句话很难把MIDAI制作管弦乐队方法说清楚,而且,每个高手都有自己的绝招,我只是简单谈点个人体会。
另外说几句:要想真正作好MIDAI制作管弦乐队,必须努力学习:和声-复调-曲式-配器法,这音乐学院作曲系4大件的东西,等你喝足了洋墨水,再加上你原来流行音乐MIDI制作的功底,你一不小心就能出一个大作品,哈哈。。。。。
  评论这张
 
阅读(71)| 评论(0)
推荐 转载

历史上的今天

评论

<#--最新日志,群博日志--> <#--推荐日志--> <#--引用记录--> <#--博主推荐--> <#--随机阅读--> <#--首页推荐--> <#--历史上的今天--> <#--被推荐日志--> <#--上一篇,下一篇--> <#-- 热度 --> <#-- 网易新闻广告 --> <#--右边模块结构--> <#--评论模块结构--> <#--引用模块结构--> <#--博主发起的投票-->
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

页脚

网易公司版权所有 ©1997-2017